这是一个挺古老的故事。川流之岛,泥泞中的人鱼,三条生命交汇的地点。电影的气氛把控及符号对照做得不错,三个主角各有各的泥沼,母亲线最丰满,游走在危机中鱼水之欢爱与欲的边缘;司机则是一个不着四六的混混认真恋爱、回归家庭;儿子则需解决母子冲突,要达成三人的弧光,在剧作上就必须有足够的动机让三人交汇于“川流之岛”,但导演在这一点上的两个转折处理都非常生硬,以致不合逻辑,母亲与司机前期纯粹的买卖关系怎么可能轻易让司机接触自己的儿子和家庭,司机动了真情后又怎么可能把母亲带到夜场叫公主陪玩,不过这两个硬伤也有片长限制的客观原因,电视电影拍到这里已经很强。
刘翔:最难的是李木子那场戏,在水下,那场戏是拍了挺久的。其实是一个水下棚,不是那种专门影视的水下棚,因为笼子特别大,我们国内还没有那么大场景的水下棚,一般都是单人的或双人的,其他东西都会去做一小部分背景。当时是海南万宁有一个新开的水族馆,海豚池子还没开放,因为海豚还没到,可能在路上(现在海豚已经到了!)。我们就先用,因为涂料跟影视的蓝色背景是比较接近的。
在这个快速的发展的时代,人们很少停下脚步去回顾自己的往昔。
原来邪恶就在身边。
长沙跟武汉相似,都是那种很小市民的城市。很多年前,武汉有池莉的《生活秀》,从而登上了银幕和荧屏。但二十年后,大家好像反而不会拍这样的城市了。
也正是在这里,电影作为艺术的一种,显示出自己的巨大威力:《复仇者之死》似乎把麦浚龙积郁已久的情绪宣泄一空,而且他还在这个过程里,找到更加适合电影之路。